重温记忆中的旋律——中央歌剧院歌剧音乐会《白毛女》再度上演

　　延安鲁迅艺术文学院集体创作

　　编剧：贺敬之、丁毅(执笔)

　　作曲：马可、张鲁、瞿维、李焕之、向隅、陈紫、刘炽

　　总谱执笔：瞿维

　　艺术总监：俞 峰

　　指 挥：朱 曼

　　导 演：施晶芙

　　演 出：中央歌剧院

　　演出时间：2016年3月9日19:30

　　演出地点：国家大剧院音乐厅

　　演出票价：100、200元

　　售票电话：66550000、65514756、65518863

　　主 要 演 员

　　喜 儿 尤泓斐 饰

　　杨白劳 孙 砾 饰

　　王大春 高 伟 饰

　　黄世仁 李 想 饰

　　穆仁智 王海民 饰

　　黄 母 隋晓方 饰

　　赵大叔 宋学伟 饰

　　王大婶 王 红 饰

　　虎 子 刘怡然 饰

　　大 锁 李思宸 饰

　　群众甲乙 陈建慰 李金朔 饰

　　剧情梗概

　　佃农杨白劳与女儿喜儿相依为命，喜儿与同村青年农民大春相爱。杨白劳因生活所迫向恶霸地主黄世仁借了高利贷，之后外出躲债。在除夕之夜杨白劳偷偷回家。黄世仁闻讯后强迫杨白劳卖女顶债，杨白劳无耐喝下做豆腐用的卤水自杀。喜儿被抢进黄家，遭黄世仁奸污，逃出黄家后躲进深山，头发全白。三年后，大春随八路军回乡，在山洞里找到喜儿，替她申冤雪恨。村民们和喜儿一起开会声讨黄家的罪行，庆贺穷苦人的重见天日。

　　艺术特色

　　歌剧《白毛女》采用中国北方民间音乐的曲调，吸收了戏曲音乐及其表现手法，并借鉴西洋歌剧的创作经验。《白毛女》是在新秧歌运动基础上发展起来的中国第一部新歌剧。

　　歌剧《白毛女》的情节结构，吸取民族传统戏曲的分场方法，场景变换多样灵活;语言继承了中国戏曲的唱、白兼用的程式。剧中音乐，以北方民歌和传统戏曲音乐为素材，并加以发挥创造，采用了河北、山西、陕西等地的民歌与地方戏的曲调加以改编和创作，又吸收了西洋歌剧音乐的某些表现方法，具有鲜明的民族风味，塑造了各有特色的音乐形象。

　　歌剧《白毛女》的表演，学习中国传统戏曲的表演手段，又借鉴了话剧台词的念法，既优美又自然，接近生活。

　　艺术传承

　　解放后，在党和政府的亲切关怀下，以当年延安鲁迅艺术文学院的文艺工作者为骨干成立了中央戏剧学院附属歌舞剧院(即今中央歌剧院)，歌剧《白毛女》成为这个剧院的代表剧目，保留剧目。

　　1977年，曾任中央歌剧院院长的著名作曲家王世光和当时中央歌剧院驻团作曲家黄安伦将歌剧《白毛女》进行了重新配器，并于同年2月在北京连续上演若干场。

　　此次上演的歌剧《白毛女》选用2004年9月上海音乐出版社出版的《白毛女》总谱，并对表演和舞美进行再创作。

　　中央歌剧院

　　中央歌剧院是隶属于文化部的国家歌剧院，始建于1952年，前身是延安的中央管弦乐团和鲁艺文工团。1943年在延安创作演出了秧歌剧《兄妹开荒》，1945年在延安演出歌剧《白毛女》。目前是中国及亚太地区具有规模优势和实力的歌剧院。

　　中央歌剧院现有歌剧团、合唱团、交响乐团、舞台美术设计制作中心和舞美工厂等。歌剧团聚集着众多优秀的歌剧表演艺术家，他们大都获得过国内外声乐大赛的重要奖项，并一直活跃在中国及世界歌剧舞台上。合唱团成员均毕业于高等音乐学院，具有良好的音乐修养和声音表现力，演唱曲目涉及中外著名歌剧和声乐作品，目前是国内最具实力和影响力的百人合唱团;交响乐团以擅长歌剧音乐演奏闻名，积累了丰富的曲目，并经常参加国内外大型演出,是国内最受欢迎的交响乐团之一;舞台美术设计制作中心实力雄厚，广泛参与了歌剧及中外重大演出和各类大型活动的舞美制作。剧院还聚集着一批颇具实力的作曲家、指挥家、导演、剧作家及舞台美术家。历任院长有著名艺术家李伯钊、周巍峙、卢肃、赵沨、马可、李凌、刘莲池、王世光、陈燮阳、刘锡津、俞峰。

　　半个世纪以来，经过几代艺术家的不懈努力，剧院先后在中国首演、推出并保留了一批世界歌剧经典剧目，主要有《茶花女》《蝴蝶夫人》《卡门》《叶甫根尼•奥涅金》《詹尼•斯基奇》《图兰朵》《阿依达》《艺术家生涯》《弄臣》《费加罗的婚礼》《奥塞罗》《乡村骑士》《塞维利亚理发师》《丑角》《霍夫曼的故事》《游吟诗人》《伊斯国王》《蝙蝠》《汤豪塞》《女武神》《费德里奥》《齐格弗里德》《众神的黄昏》等;积累了一批中国歌剧作品，如《白毛女》《刘胡兰》《草原之歌》《阿依古丽》《第一百个新娘》《马可•波罗》《杜十娘》《霸王别姬》《山村女教师》《热瓦普恋歌》《山林之梦》《鄞地九歌》《辛亥风云》《红帮裁缝》《北川兰辉》《我的母亲叫太行》等。

　　剧院一直保持其国际性、开放性特点，长期活跃在国际艺术交流舞台上。1988年夏，中央歌剧院赴芬兰萨沃林纳歌剧节演出了《蝴蝶夫人》《卡门》、威尔第《安魂曲》及中国音乐作品。2008年初，中央歌剧院第一次以中国完整剧院建制，携中国原创歌剧《霸王别姬》赴美国旧金山、洛杉矶、华盛顿、纽约、休斯顿、达拉斯六地巡演，历时一个月。同年剧院又出访埃及，在开罗歌剧院成功演出普契尼歌剧《图兰朵》。2012年9月，在建院60周年之际，俞峰院长率团出访土耳其参加阿斯班多斯歌剧芭蕾舞艺术节，在古罗马剧场上演歌剧《蝴蝶夫人》。同月，中央歌剧院整编制二百多演职员在俞峰院长的率领下又赴歌剧故乡意大利，在恰逢中秋、国庆双节的喜庆日子里，在位于梵蒂冈圣彼得大教堂与圣天使堡之间的罗马协和剧院商业演出歌剧《图兰朵》。2013年10月，中央歌剧院在俞峰院长率领下赴意大利罗马上演歌剧《游吟诗人》。2014年11月，应中国驻联合国日内瓦代表团的邀请，中央歌剧院首次赴联合国驻日内瓦办事处万国宫访问演出，拉开2015年纪念世界反法西斯战争胜利70周年的帷幕。2015年8月再赴意大利，在普契尼故乡塔湖上演其经典歌剧《图兰朵》备受欢迎。此外，剧院还多次前往日本、新加坡、马来西亚、印度尼西亚、叙利亚、约旦、阿尔及利亚、突尼斯、韩国、斯洛文尼亚、台湾、香港和澳门等国家和地区演出外国及中国歌剧等。改革开放以来，剧院国际艺术交流得到广泛拓展，很多世界著名歌剧院、艺术家都与中央歌剧院有过辉煌的合作。1986年与世界著名男高音歌唱家帕瓦罗蒂合作，成功上演歌剧《艺术家生涯》。1999年又与世界著名男高音歌唱家卡雷拉斯进行合作演出。2001年6月与帕瓦罗蒂、多明哥、卡雷拉斯成功合作“世界著名三大男高音紫禁城广场音乐会”。剧院还曾与世界著名歌唱家蒙茨克拉特•卡巴耶、杰西•诺曼、蕾尼•弗莱明、安吉拉•乔治乌、曹秀美、马尔切罗•焦尔达尼、萨尔瓦托雷•里契特拉、拉蒙•瓦尔加斯、狄美特•霍洛斯托夫斯基、安德烈•波切利、伊莲娜•罗西、海莉•薇斯特拉等成功合作演出。

　　2009年，中央歌剧院首次推出国际歌剧季，集中上演中外优秀歌剧和音乐会，其中在国家体育场上演的鸟巢版歌剧《图兰朵》两天吸引近十万观众。中央歌剧院于2010年3月将该剧带到台湾，在台中洲际棒球场演出两场，吸引了3万观众到场观看，为歌剧大众化做出了巨大贡献。2010年，中央歌剧院上演的歌剧《霸王别姬》在第九届中国艺术节上的第十三届中国文华艺术政府奖评奖中获“文华大奖”;新创歌剧《热瓦普恋歌》在文化部国家艺术院团首届优秀剧目展演中获“优秀剧目奖”。2011年，中央歌剧院歌剧惠民又出新举措，在北京工人体育馆举行了年度歌剧公共免费开放日，率先在国内院团中举办开放日形式的免费歌剧演出，邀请上万名观众走进歌剧殿堂。2012年，为纪念毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》发表70周年，中央歌剧院再度举办年度歌剧公共免费开放日活动，于人民大会堂倾情演绎了中国著名原创歌剧《白毛女》，并广受赞誉。2014年，中央歌剧院创排的原创歌剧《红帮裁缝》获第十三届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖。

　　剧院还多年秉承“二为”方向和“双百”方针，坚持深入农村、厂矿、军营、校园等，将歌剧艺术带给广大群众，为歌剧普及辛勤耕耘。

　　六十多年来，剧院一直保持着新人辈出的繁荣局面，青年艺术家在国际国内比赛中频频获奖，在国际艺术交流中保持着高水准，为国家赢得广泛的声誉，为剧院发展提供支持力。作为新世纪的中国国家歌剧院，将继续保持创造性、开放性、国际性的发展原则，肩负着发展民族文化和国际间合作交流的历史重任。

　　朱曼

　　指挥

　　朱曼，现任中央歌剧院常任指挥，被誉为当今中国最具活力的青年指挥家之一。

　　朱曼师从中国著名指挥家、中央歌剧院院长、艺术总监、中国指挥协会会长、中央音乐学院指挥系主任俞峰教授。

　　朱曼于2009年起担任中央歌剧院交响乐团常任指挥。同时，与国内外众多交响乐团进行过合作，包括：英国伦敦交响乐团、法国贝藏松交响乐团、加拿大温哥华交响乐团、墨尔本维多利亚歌剧院、罗马交响乐团、土耳其萨姆松歌剧院、中国爱乐乐团等，并上演过中外作曲家的多部世界首演作品。

　　朱曼作为中央歌剧院“2009-2015年中央歌剧院国际歌剧季”的指挥，执棒中外乐团指挥了普契尼歌剧《图兰朵》《蝴蝶夫人》《托斯卡》等、瓦格纳歌剧《唐豪塞》《女武神》《齐格弗里德》《众神的黄昏》、威尔第歌剧《茶花女》《弄臣》《游吟诗人》等、马斯卡尼歌剧《乡村骑士》、门德尔松《仲夏夜之梦》、卡尔奥夫清唱剧《布兰诗歌》以及中国第一部新歌剧《白毛女》、中国原创歌剧《霸王别姬》《热瓦普恋歌》《货郎与小姐》《辛亥风云》《红帮裁缝》等一系列歌剧作品及大量交响乐作品。并于2009-2011连续三年特邀作为国家大剧院“周末音乐会”的指挥，指挥了多场歌剧音乐会，并创立了“歌剧中的咏叹调”系列音乐会品牌。

　　2014年9月3日、4日，朱曼指挥中央歌剧院在北京保利剧院首演了贝多芬经典歌剧《费德里奥》。

　　2012、2013连续两年，朱曼于国家大剧院指挥上演了普契尼歌剧《图兰朵》、威尔第歌剧《游吟诗人》歌剧音乐会，并凭借两部歌剧作品，喜获文化部首次特别设立并颁发的“国家艺术院团剧目展演优秀青年指挥奖”。

　　2014年，由她指挥的原创歌剧《红帮裁缝》荣获第十三届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖。

　　施晶芙

　　导演

　　中央歌剧院青年导演。

　　施晶芙2009年毕业于中央戏剧学院导演系。在校期间导演过话剧《欲望号街车》《渴求》等。

　　2010年进入中央歌剧院，同年作为助理导演参加了歌剧《热瓦普恋歌》《货郎与小姐》《蝙蝠》的排演。

　　2011年，作为助理导演参加了歌剧《白毛女》(复排)、《汤豪塞》《艺术家生涯》(复排)的排演。

　　2012年，作为助理导演参加了歌剧《山林之梦》《辛亥风云》《鄞地九歌》《图兰朵》的排演。

　　2013年，作为副导演参加了《女武神》《红帮裁缝》的排演，并独立导演了歌剧音乐会《白毛女》《魔笛》《乡村骑士》，获得了观众一致好评。

　　2014年，作为复排导演完成了法国经典歌剧《卡门》的复排，并在清华大学上演，受到了广大师生的欢迎。同年8月在“2014年国家艺术院团演出季”期间导演了贝多芬的歌剧《费德里奥》，获得了唯一的“优秀青年导演奖”。同年12月，导演了音乐剧《西区故事》。

　　2015年导演歌剧音乐会《丑角》，作为副导演参加了《托斯卡》《北川兰辉》《众神的黄昏》《我的母亲叫太行》等剧的排演。