五十六个民族汇成的音乐语言再次唱响首都图书馆剧场

　　中央歌剧院于10月20日晚19:30，与您相约在首都图书馆剧场，一起聆听中央歌剧院具有多民族音乐文化特点、展现民族歌曲魅力的音乐会——《中国多民族合唱作品音乐会》。鞠雄志副院长出席了演出现场。本场音乐会，受到了文化部的高度重视以及大力支持，希望通过这种形式，让广大的观众朋友们欣赏到更多传统的多民族音乐，并让更多的人们了解到和关注到民族音乐的发展与传承。朝阳区文委以及首都图书馆搭建的“首都市民音乐厅”的这个平台，让更多市民能够走进剧场，不断提高市民欣赏音乐的水平和文化素养，把高雅艺术送到百姓的身边。

　　担任本场音乐会指挥的是国家一级指挥、著名指挥家、现任中央歌剧院合唱团团长郭浩。担任本场音乐会演唱的是中央歌剧院合唱团，主持人是女中音歌唱家程晨，钢琴伴奏是青年钢琴家仇澜锡。整场音乐会演唱了蒙古族、白族、苗族、维吾尔族等十四个少数民族的经典作品。在那些耳熟能详的作品中，经过作曲家们重新编排与创作后，中央歌剧院合唱团的演绎给观众展现的却是一个个全新的视听画面。

　　一首蒙古族民歌《嘎达梅林》拉开了音乐会的帷幕。歌曲通过主旋律在各个声部中不停的转换呈现，利用声部不同音色的特点，利用节奏的快慢变化，让观众感受到宏大的战争场面和英雄式人物的民族气概。合唱团对音乐多层次的演唱表现了蒙古族拥有苍莽草原般的豪放和坚忍不拔的群体性格特征。

　　与蒙古族歌曲完全不同的是侗族无伴奏合唱《山歌注定口边唱》，白族民歌《白月亮啊白姐姐》。从曲风来看，轻快节奏的呈现，表现出侗族自有的民族特点。而白族的特点则以舒畅悠扬的音乐线条为基准，描绘爱情的口边小调，被合唱团演唱的味道十足，优美动听，让观众强烈的感受到少数民族载歌载舞的动人景象。

　　塔塔尔族民歌《在银色的月光下》、哈萨克族民歌《美丽的赛里木湖》、维吾尔族民歌《思恋》、高山族民歌《阿里山的姑娘》都是大家耳熟能详，久经传唱的民族经典曲目。在保留歌曲原始特点的基础上，经过作曲家重新改编后，音乐织体更加的丰富，歌曲通过递进的手法，使情绪伴随音乐不断的达到高潮。在合唱团精彩的演绎下，歌曲仿佛是银色月光下宛转悦耳的诉说衷肠;是那富有激情，使人听之欲舞的曲蔓地;是描绘美丽富饶，草长莺歌的赛里木湖画面;是舒缓、柔和的旋律，像对心上人深深思恋的情怀;是阿里山姑娘热情洋溢的好客歌唱，翩翩起舞的优美姿态……

　　采风创作歌曲回族无伴奏合唱《上去高山望平川》旋律高亢、悠长，音乐纯朴大方，表达西北民族较为细腻的感情。而瑶族民歌《晒秋》则用山歌的语音、欢快的节奏，喜唱叙事的表现形式描绘了秋收的画面，一片喜气洋溢的景色。合唱团艺术家们对一首首歌曲的演唱有着一曲高歌，响彻云霄，一声入耳，荡气回肠的豪情。

　　合唱除了无伴奏合唱、混声合唱，也有女声合唱和男声合唱。本场音乐会安排了女声合唱佤族民歌《芭豆开花》。女声纯净的声音如翠鸟弹水，如黄莺吟鸣，让观众在歌声里流连忘返。男声合唱青海民歌《白鸽子》，男声的演唱铿锵有力又富有轻巧调皮的韵味，欢快的音符幻化一只小鸟，飞向远方，又飞回来，栖息在观众的心巢里。

　　在观众不住的热烈掌声和叫好声中，欢快的《青春舞曲》唱出心中青春的旋律四处飞扬。不管时光怎样的流逝，但愿你会记得我们长存的友谊，地久天长。但愿你也会永远记得曾经那些《闪亮的日子》。

　　音乐总是拥有神奇的力量，可以通过旋律节奏的变化在观众脑海中形成不同的画面，伴随着无数的感动回忆，仿佛自己就置身于其中。中央歌剧院合唱团所诠释的音乐也总是可以带领观众的情绪，或慷慨激昂、或心旷神怡、或喜上眉梢、或黯然神伤。

　　马克思说：“民歌是唯一的历史传说和编年史。”我们将不断的努力收集并创作更多的民族音乐作品，将记录这五十六个伟大民族语言汇成的音乐文化广为流传。在历史的不同时期，艺术人都在探索和发现民族的音乐文化，也有责任和义务传承下去，并将民族的文化唱响世界的每个角落。

　　音乐会只是演出形式的一种，而中央歌剧院歌剧的演出也是精彩绝伦，所有艺术家对艺术精益求精的追求，精湛的演绎，不会辜负您的期望，希望您继续关注中央歌剧院的精彩演出，与您相约，不见不散……

　　(文：王严 图：费斌)