　　作为一名卓越的青年指挥家，袁丁近年来成功指挥过莱比锡中德广播交响乐团、南威斯特法伦爱乐乐团、莱比锡喜歌剧院乐团、西萨克森州交响乐团、耶拿爱乐乐团、莱比锡音乐与戏剧大学交响乐团与合唱团、韩国国家歌剧院、澳门乐团、中国国家交响乐团、中国国家大剧院管弦乐团、中央歌剧院、北京交响乐团、中央芭蕾舞团交响乐团、深圳交响乐团、上海歌剧院、贵阳交响乐团等，并与德国Eutin歌剧艺术节、澳门国际音乐节保持着紧密的合作。

　　袁丁曾于莱比锡上演了门德尔松第二交响曲《赞颂之歌》。莱比锡人民报的音乐评论盛赞其为 “超凡且精确的音乐阐述”、“高级职业化的技术”、“他具备一个优秀指挥家所具备的一切素质”。

　　在拥有广泛的交响乐保留曲目的同时，袁丁在歌剧领域也有骄人的成绩：通过不断探索，至今已排演了近40部歌剧保留剧目，成为世界同龄歌剧指挥家中的佼佼者。尤其值得一提的是：2017年，袁丁曾两度执棒中国中央歌剧院上演普契尼经典歌剧《图兰朵》，取得巨大成功。

　　袁丁自幼酷爱音乐，2008年和2012年分别以优异成绩毕业于中国中央音乐学院和德国莱比锡音乐与戏剧大学。求学期间跟随我国著名音乐教育家徐新教授、著名指挥家李心草先生及德国指挥家乌尔里希·温德福尔教授研习指挥艺术，在袁丁的早期职业生涯中，著名华人指挥大师吕嘉先生对其给予了极大的帮助。此外袁丁还曾与指挥大师祖宾·梅塔、洛林·马泽尔、克里斯托弗·艾申巴赫、米歇尔·普拉松有过亲密且愉快的合作。

　　袁丁于2013年—2018年曾任国家大剧院管弦乐团助理指挥。凭着多年来对音乐事业的热爱和忠诚，使得袁丁所到之处均受到热烈欢迎及高度赞扬。

导演沈亮

　　中国国家大剧院导演。北京大学歌剧研究院教员。毕业于中央戏剧学院导演系。汉语言文学、美术教育、戏剧导演学三专业双学位。

　　参与创作的舞台剧作品超过五十部。独立导演作品包括：香港歌剧院制作歌剧《贾尼斯基基》和《修女安吉利卡》;奥尼尔经典话剧《榆树下的欲望》(明星版);中国歌剧舞剧院交响诗剧《复兴》;重庆歌剧院跨界融合器乐歌剧《大禹治水》;儿童剧《哪吒》;天津歌舞剧院《爱之甘醇》;上海歌剧院《卡门》;国家大剧院制作歌剧《渔公和金鱼》;国家大剧院小剧场歌剧《艺术家生涯》;国家大剧院音乐戏剧《回响·回想》;大型原创歌剧《西施(2013版)》;中文版歌剧《茶花女》;原创歌剧《山村女教师(校园版)》;中国歌剧舞剧院原创歌剧《青山烽火》等。

　　早期导演作品还包括歌剧《费加罗婚礼》、《虎门长啸》、《魔笛》等，其导演的贝克特话剧《Come and Go》被爱尔兰“三一学院”评为全球最优秀版本。

　　得益于国家大剧院的国际化艺术生产平台，凭借自身良好的知识结构及在文学、戏剧、音乐、语言上的优势，从业十年来，与诸多当今全世界最优秀的艺术大师合作，作为中国歌剧界职业工作者，活跃于NCPA众多世界顶级的歌剧制作中。参与创作和独立复排的歌剧包括《卡门》《茶花女》《托斯卡》《艺术家生涯》《蝙蝠》《阿依达》《费加罗的婚礼》《弄臣》《魔笛》《塞维利亚的理发师》《西蒙·波卡涅拉》《国王》《西施》《山村女教师》《赵氏孤儿》《运河谣》《骆驼祥子》《日出》《方志敏》《土楼》《这里黎明静悄悄》等。受香港歌剧院邀请，连续三季作为中方导演参与歌剧《微笑王国》、《托斯卡》、《罗密欧与朱丽叶》的创作。

舞美设计

高广建

　　1961年生于天津，1981年毕业于天津工艺美术学校，1983至1988年就读于中央戏剧学院舞台美术系，获学士学位。1988年至2007年任中央歌剧院舞台设计。2007年至今任国家大剧院舞美总监。一级舞美设计、文化部优秀专家、中国舞美学会副会长、享受国务院政府特殊津贴。

　　因京剧《天下归心》荣获2015年第十三届“布拉格国际演出设计与空间四年展”演出设计金奖。

　　策展：《2011、2015北京舞台美术设计邀请展》;联合策展：2010世界博览会深圳实践馆;参展：1999、2011、2015 PQ布拉格国际舞台美术四年展、2009、2017 WSD世界舞台设计展、2017第七届深港城市/建筑双城双年展。

　　多次荣获文化部“文华大奖”舞台美术设计奖、中国舞台美术学会“学会奖”、多部作品入选“国家舞台艺术精品工程十大精品剧目”，曾获中国第二届舞台美术展“作品大奖”、中央戏剧学院第二届“学院奖”。其中歌剧《苍原》、《杜十娘》、舞剧《粉墨春秋》、京剧《图兰朵公主》、杂技剧《西游记》等作品均获文化部文华奖“文华舞台美术(舞台设计)奖”。同时《粉墨春秋》入选 2011-2012年度国家舞台艺术精品工程“重点资助剧目”，《解放》入选2010-2011年度国家舞台艺术精品工程“十大精品剧目”，《西游记》入选2007-2008年度国家舞台艺术精品工程“十大精品剧目”,《大梦敦煌》入选2003-2004年度国家舞台艺术精品工程“十大精品剧目”。《苍原》入选2002-2003年度国家舞台艺术精品工程“十大精品剧目”。此外《大梦敦煌》获第二届中国舞蹈“荷花杯”优秀舞美设计奖，《西游记》获第二次全国杂技比赛“最佳舞美“奖。

　　1997年应意大利佛罗伦萨歌剧院邀请，由祖宾·梅塔指挥、张艺谋导演、本人担任主设计的歌剧《图兰朵》，在1998年9月主创团队和意大利佛罗伦萨歌剧院重聚北京，在紫禁城太庙隆重上演实景歌剧《图兰朵》同时由德国团队录制DVD全球发行，开创了中国实景演出的先河并成为“二十世纪末中国演出史上最靓丽的一道风景”。

　　代表作：歌剧《图兰朵》1997年意大利佛罗伦萨节日歌剧院版，1998年北京紫禁城太庙实景演出，2003、2005韩国首尔、法国巴黎、德国慕尼黑体育场版，2008中国国家大剧院版，2009北京国家体育场鸟巢版。《弄臣》、《苍原》、《赌命》、《魔笛》、《山村女教师》、《赵氏孤儿》、《中山·逸仙》、《洪湖赤卫队》、《唐·帕斯夸莱》、《娜拉》、《方志敏》等;舞剧《大梦敦煌》、《情天恨海圆明园》、《粉墨春秋》、《马可·波罗》、《杜甫》等;京剧《图兰朵公主》、《赤壁》、《天下归心》、《丝路长城》等;杂技剧《西游记》;现代舞《十月·春之祭》;说唱剧《解放》;话剧《王府井》;民族乐剧《印象·国乐》;森林实景剧《边城》;水上移动剧场《船说》等。

　　2017年“一带一路”国际合作高峰论坛开幕，迎接各国贵宾的文艺晚会《千年之约》舞美总监、总设计。

合唱指挥

周昊宇

　　周昊宇，4岁开始学习钢琴，自幼受到良好的音乐教育，本科以专业第一名成绩考入中央音乐学院指挥系。先后师从徐新教授、俞峰教授、杨力教授、夏小汤教授学习乐队指挥及合唱指挥。本、硕在校期间成绩优异，连续每年获得国家奖学金，并荣获“北京市高校优秀毕业生”称号。曾多次与中央歌剧院、国家大剧院交响乐团、中国国家交响乐团合唱团合作排演，受到一致好评。

　　2008年至2015年，担任中央音乐学院本科生合唱必修课、选修课的教学工作并成功举办五场教学音乐会，受到高度赞誉。 2009年至2015年，任教于中国国家交响乐团附属少年及女子合唱团，多次随团视察/考察/访问英国、意大利、拉脱维亚、爱沙尼亚、立陶宛、芬兰等国家，参加演出、文化交流、国际比赛及国际合唱节。2012年6月随中央音乐学院青年合唱团赴美交流演出，反响强烈。2014年8月带领未来之声合唱团赴挪威参加特隆赫姆国际音乐节，被评为“最佳指挥”。2015年6月入选“中国青年指挥人才培养计划”大师班。

　　2015年3月，开始协助中央歌剧院合唱团的排演工作，并于2016年7月，任中央歌剧院合唱团常任指挥，成功完成了原创歌剧《北川兰辉》、《我的母亲叫太行》、《红军不怕远征难》、《红色娘子军》、《玛纳斯》;清唱剧《屈原颂》、交响大合唱《金陵祭》、《黄河大合唱》、《布兰诗歌》、经典歌剧《白毛女》、《众神的黄昏》、《托斯卡》、《图兰朵》、《蝴蝶夫人》、《游吟诗人》、《丑角》、《乡村骑士》、《魔笛》、《卡门》、《艺术家生涯》等作品。

乐团首席

杜玄

　　杜玄，是活跃在欧洲音乐界多年的亚裔小提琴演奏家。旅欧期间他曾担任英国BBC广播爱乐乐团客座首席，英国皇家爱乐乐团客座首席，伦敦爱乐乐团客座副首席，西班牙塞维利亚皇家交响乐团客作首席，葡萄牙国家交响乐团首席，芬兰谭佩拉交响乐团首席，葡萄牙波尔图国家交响乐团首席。自2000年先后十多年间，杜玄也在欧洲多个当代作曲家音乐作品专职乐队里兼任独奏家与首席工作，对当代音乐作品有着丰富的演奏经验与热情。2014年杜玄作为高级文化类专家应中国文化部邀请回国担任中央歌剧院交响乐团首席至今。

　　杜玄早年曾就读于中央音乐学院师从林耀基教授，之后赴英国师从著名小提琴教育家尼曼教授，并在罗马尼亚举行的埃内斯库小提琴国际比赛中获奖。作为独奏家他曾出现在西班牙卡萨尔斯国际音乐节、德国魏玛夏季音乐节、西班牙伊比利亚音乐节、葡萄牙白色城堡音乐节、丹麦豪森国际音乐节等众多欧洲音乐节上。他也曾是著名的莫斯科钢琴四重奏组的成员。杜玄作为乐团首席经历合作的著名音乐家包括大提琴家马友友、小提琴家Pinchas Zukerman、Midori Goto、长笛演奏家Galway、钢琴家Stephen Hough等。他正在使用的小提琴是1725年的唐-尼古拉-阿玛缇小提琴和法国Eugen satory琴弓。

　　主演信息将在下期介绍

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