5月21日，乌兹别克斯坦阿里舍尔·纳沃伊国立大剧院艺术家在中央歌剧院剧场为观众带来了《“别”样精彩——乌兹别克斯坦阿里舍尔·纳沃伊国立大剧院歌剧和芭蕾舞精选晚会》，唱响多元交流、共同发展的新篇章。乌兹别克斯坦、哈萨克斯坦、吉尔吉斯斯坦、塔吉克斯坦、阿塞拜疆、阿尔及利亚、爱沙尼亚等国家的大使、公使等外交官观看了本场演出。

乌兹别克斯坦阿里舍尔·纳沃伊国立大剧院院长贝克纳扎洛维奇表示，他虽然到访过许多剧院，但对中央歌剧院感到非常亲切，尤其是2018年11月与中央歌剧院艺术家的交流和2023年3月与中央歌剧院签署的《战略合作框架协议书》令他印象深刻。他特别感谢此次演出中央歌剧院提供的大力支持和中国观众的热情掌声，诚挚邀请中央歌剧院2024年赴乌兹别克斯坦阿里舍尔·纳沃伊国立大剧院演出，期待双方进一步深入交流，增进友好往来。

中央歌剧院院长刘云志表示，音乐语言有着极大的特殊性及优越性，它可以突破语言的界限，实现不同文化间的对话，成为没有障碍的沟通载体、构筑友谊的桥梁。此次演出是阿里舍尔·纳沃伊国立大剧院首次来华正式演出，也是疫情结束后中央歌剧院迎来的首次外事演出，适逢“一带一路”倡议提出十周年和中国-中亚峰会成功举办，具有特殊的意义。乌兹别克斯坦阿里舍尔·纳沃伊国立大剧院的演出深受中国观众喜爱，为艺术家们的精心准备和精彩演绎献上了经久不息的掌声和欢呼声，未来期待中央歌剧院与乌兹别克斯坦艺术家再续友谊，再创佳话，携手并进，美美与共。

5月21日的《“别”样精彩——乌兹别克斯坦阿里舍尔·纳沃伊国立大剧院歌剧和芭蕾舞精选晚会》首次向中国观众介绍了乌兹别克斯坦作曲家苏莱曼·尤达科夫创作的喜歌剧《美赛拉的伎俩》，以及芭蕾舞剧《托米丽司》《爱情传奇》。

音乐会演出的“克佐罗姆假日游行”；“奥伊洪的咏叹调，初勃的歌曲和他们的二重唱”；“霍吉·达尔加的咏叹调”；“穆拉·达斯特的咏叹调”选自苏莱曼·尤达科夫作曲的喜歌剧《美赛拉的伎俩》，讲述了美赛拉以自身的机智促成一对青年男女美满婚姻的故事。喜歌剧《美赛拉的伎俩》是作曲家苏莱曼·尤达科夫最具代表性的成名作品，这部作品是历史上第一部乌兹别克斯坦语的歌剧作品。尤达科夫自幼在孤儿院长大，后凭借自身的音乐天赋考入莫斯科音乐学院。最初入学时学习长笛专业，后来又师从作曲家格里埃尔学习作曲。尤达科夫的作品具有强烈的民族风格，并保持着作曲意义上传统技法。尤达科夫曾任塔吉克斯坦国立交响乐团的艺术总监，回到乌兹别克斯坦后，在塔什干的歌剧院中任重要职位。

晚会还演出了我国观众熟悉的世界经典歌剧和舞剧选段，如经典歌剧《叶甫根尼·奥涅金》的选段“美好的青春哪里去了”，《卡门》的选段“爱情像一只自由鸟”，《托斯卡》的选段“星光灿烂”和“为艺术、为爱情”，《命运之力》的选段“安宁，安宁”，《丑角》的选段“穿上戏装”，《塞维利亚的理发师》的选段“造谣、诽谤”和“快给大忙人让路”，《弄臣》的选段“女人善变”，《浮士德》的选段“小金牛之歌”，《图兰朵》的选段“今夜无人入睡”；经典芭蕾舞剧《天鹅湖》的双人舞“白天鹅慢板”，《胡桃夹子》的双人舞“慢板和尾声”，《海盗》的“双人舞”，《卡门组曲》的“变奏和慢板”，《罗密欧与朱丽叶》的双人舞“阳台场景和爱之舞”，《堂吉诃德》的“古典大双人舞”，以及圆舞曲歌曲《吻》。

演出结束后，全场观众起立鼓掌，表达对乌兹别克斯坦阿里舍尔·纳沃伊国立大剧院、对艺术家们的感谢与敬意。观众们激动地说：“演出虽然结束了，但我似乎还没有从音乐中回到现实，沉浸在曲目中不能自拔。乌兹别克斯坦艺术家们的演绎使我不由得沉醉到音符之中，感觉自己像插上了音乐的翅膀，在艺术的海洋里翱翔。”“置身于其中，我完全被艺术所感染；沉浸在其中，我的情绪会跟着跨越时空。演出很精彩，剧场很震撼，真的很想再多来几次，这是一种精神上的享受。”

朋友越交越深。站在中国－中亚峰会这个新的历史起点上，乌兹别克斯坦阿里舍尔·纳沃伊国立大剧院的两场精彩演出实现了不同文化之间的对话，促进了不同艺术之间的交往。在共建“一带一路”、构建人类命运共同体的框架下，中央歌剧院与乌兹别克斯坦阿里舍尔·纳沃伊国立大剧院的合作继往开来，将推动彼此关系再上新台阶，开启合作新篇章，续写更加美好的明天。

文/王坤彤