中央歌剧院大型原创民族歌剧《玛纳斯》第三届中国歌剧节电子节目单

　　中央歌剧院大型原创民族歌剧《玛纳斯》

　　时间：2018年1月4日-5日 19:30

　　地点：南京保利大剧院 大剧场

　　出品人：袁平

　　总策划：刘云志

　　监制：鞠雄志、杨雄 、么红

　　作曲：许舒亚

　　编剧：王晓岭

　　指挥：杨洋

　　导演：王延松

　　舞美设计：马连庆

　　合唱指挥：周昊宇

　　乐团首席：杜玄

　　灯光设计：周正平(特邀)

　　服装设计：赵艳(特邀)

　　多媒体设计：胡天骥(特邀)

　　化妆设计：高建新、宋琳(特邀)

　　道具设计：陈龙

　　音效设计：陈亚萍

　　票价： 40/60/80/100/120元

　　中央歌剧院售票电话

　　010-65514756

　　南京保利大剧院售票电话

　　025-58839008/9098

　　剧情梗概

　　歌剧《玛纳斯》选取中华民族三大史诗之一《玛纳斯》的核心故事展开剧情。

　　公元10世纪，居住在帕米尔高原的柯尔克孜人被强敌环伺。英雄汗王玛纳斯统一各部落，率大军远征，攻陷敌人京城。玛纳斯撤军之际中了降敌空吾尔巴依毒斧，楚瓦克等英雄亡于神箭。玛纳斯遗孀卡妮凯含辛茹苦，抚养幼子赛麦台依长大。

　　数年后，赛麦台依登上汗位。一日，美女阿依曲莱克化成白天鹅，掠走赛麦台依的白鹰隼。赛麦台依带领楚瓦克之子坎巧绕一路追到阿依曲莱克家乡，消除了误会，解救了受青阔交围困的阿昆汗王，迎娶了阿依曲莱克。赛麦台依的妻子恰绮凯心生妒意，不肯甘休。

　　玛纳斯梦授柯尔克孜歌者额尔奇吾勒，宿敌空吾尔巴依将带兵来犯。赛麦台依诱敌于冰峰峡谷的玛纳斯墓地，骑着父王的神驹迎战，砍断空吾尔巴依的手臂，乘胜追歼残敌。一直觊觎王位的坎巧绕与恰绮凯密谋，勾结青阔交之子汗克亚孜里应外合。

　　坎巧绕怂恿赛麦台依祭奠玛纳斯，凭搬动巨石的魔力，骗到赛麦台依的神驹。坎巧绕原形毕露，刺向赛麦台依。阿依曲莱克携赛麦台依幻化而去。在卡妮凯和众族人呼唤中，玛纳斯诞生时的奇幻壮丽图腾显灵。玛纳斯一手握着油脂，一手握着血块，象征着柯尔克孜人和平正义、神勇无敌。

　　玛纳斯八代子孙血脉赓续，玛纳斯英雄史诗世代传颂。

　　演员表

　　玛纳斯

　　【主人公，柯尔克孜民族英雄】

　　饰演者：於敬人

　　赛麦台依

　　【玛纳斯之子，承父志】

　　饰演者：李爽

　　卡妮凯

　　【玛纳斯之妻】

　　饰演者：阮余群

　　阿依曲莱克

　　【赛麦台依指腹为婚的妻子】

　　饰演者：郭橙橙

　　恰绮凯

　　【赛麦台依原配，后因爱成恨】

　　饰演者：牛莎莎

　　额尔奇吾勒

　　【玛纳斯的勇士及史诗传人】

　　饰演者：刘怡然

　　空吾尔巴依

　　【玛纳斯主要敌人】

　　饰演者：耿哲

　　坎巧绕

　　【赛麦台依同乳兄弟，楚瓦克之子，后背叛】

　　饰演者：李想

　　阿勒曼别特

　　【古里巧绕之父，玛纳斯的勇士】

　　饰演者：李迎辉

　　巴卡依汗

　　【柯尔克孜圣人】

　　饰演者：周兆熙

　　楚瓦克

　　【坎巧绕之父，玛纳斯的勇士】

　　饰演者：桑云龙

　　艾散汗

　　【敌对方，与空吾尔巴依同一阵营的汗王】

　　饰演者：张晓元

　　加克普

　　【玛纳斯之父，驱赶卡妮凯和赛麦台依】

　　饰演者：于恒源

　　古里巧绕

　　【赛麦台依同乳兄弟，英雄阿勒曼别特之子】

　　饰演者：尹海

　　阿昆汗

　　【阿依曲莱克之父】

　　饰演者：宋沣润

　　汗克亚孜

　　【敌对方】

　　饰演者：苏雪冰

　　中央歌剧院

　　历史沿革。中央歌剧院是隶属于文化部的国家歌剧院，成立于1952年。在革命圣地延安组建的中央管弦乐团和鲁艺文工团，是其前身。1943年在延安创作演出秧歌剧《兄妹开荒》，1945年在延安演出民族歌剧《白毛女》。中央歌剧院见证了历史的变迁。时至今日，中央歌剧院在亚太地区是最具规模实力、人才优势和影响力的国家院团，代表国家的歌剧艺术水准，是我国表演艺术的最高殿堂。

　　团队实力雄厚。剧院所属的歌剧团、合唱团、交响乐团、舞台美术设计制作中心和舞美工厂等，聚集着一大批国内外颇具实力和影响力的歌唱家、演奏家、作曲家、指挥家、导演、剧作家及舞台美术家。历任院长有李伯钊、周巍峙、卢肃、赵沨、马可、李凌、刘莲池、王世光、陈燮阳、刘锡津、俞峰等。现由党委书记袁平主持工作，班子成员有副院长刘云志(著名小提琴演奏家)、鞠雄志、杨雄、么红(著名歌唱家)。

　　艺术成果丰硕。春华秋实，岁月如歌。回首60多年的发展历程，留下了一道道闪光的足迹：创编了一大批优秀剧(节)目，曾荣获全国“五个一工程奖”，“国家舞台艺术精品工程奖”，文化部文华大奖、文华新剧目奖、文华表演奖等100多项国家级大奖。剧院在金砖国家领导人峰会、博鳌亚洲论坛、APEC峰会、香港回归20周年、党的19大等重大活动中出色完成演出任务，为国家赢得了荣誉。剧院先后在中国首演、推出并保留了一批世界歌剧经典剧目，主要有《图兰朵》《茶花女》《蝴蝶夫人》《卡门》《艺术家生涯》《弄臣》《费加罗的婚礼》《乡村骑士》《塞维利亚理发师》《丑角》《霍夫曼的故事》《伊斯国王》《蝙蝠》《汤豪塞》《女武神》《费德里奥》《齐格弗里德》《众神的黄昏》《托斯卡》《莱茵的黄金》等;积累并创作了一批中国歌剧作品，如《白毛女》《刘胡兰》《草原之歌》《第一百个新娘》《马可•波罗》《霸王别姬》《山林之梦》《红帮裁缝》《北川兰辉》《我的母亲叫太行》《红军不怕远征难》《红色娘子军》《玛纳斯》等，还历史性地创作了舞剧精品《花木兰》。是让观众最早认识了解上演世界经典歌剧，让观众喜爱并追捧中国歌剧的艺术院团。

　　演出国际化。剧院一直保持其国际性、引领性、开放性特点，长期代表国家活跃在国际艺术交流舞台上，曾先后前往意大利、法国、芬兰、美国、日本、印度尼西亚、叙利亚、阿尔及利亚、瑞士、斯洛文尼亚、摩洛哥等国家演出中外歌剧，在联合国万国宫、普契尼艺术节、布达佩斯之春艺术节、卢布尔雅那音乐节等国际舞台上大放异彩，讲好中国故事、弘扬中国精神、传播中国声音。普契尼经典歌剧《图兰朵》，自剧院1989年引进到国内以来，已成为剧院重要的保留剧目。剧院版《图兰朵》诠释的是有感动、有热情、有信念的故事，其中包含了中国元素和中国文化。作为剧院的代表作先后在开罗、大马士革、罗马及普契尼故乡塔湖等地成功演绎，得到了包括普契尼专家和业内外人士的一致赞誉。2016年4月，剧院赴匈牙利“布达佩斯之春艺术节”演出，获得巨大成功和高度赞誉，受到文化部领导、我国驻匈大使和匈牙利艺术节组委会主席的高度评价。同年10月，剧院又赴瑞士演出《图兰朵》，继续在国际舞台上，让观众欣赏到《图兰朵》的精湛艺术，在跌宕起伏的故事情节中，揭开东方大国的神秘面纱。

　　艺术多元化。国运昌，文运兴。中华民族的伟大复兴必将伴随着文化艺术的伟大复兴。在艺术发展的道路上，剧院的演出形式日益丰富，除保留完整版的歌剧演出外，创意性的歌剧音乐会、情景歌剧音乐会，也得到广大观众的认可和好评。从歌剧到交响音乐会再到合唱音乐会，剧院艺术家们都在不断推陈出新，使观众更容易接受和喜爱高雅艺术。2016年5月剧院以普契尼经典歌剧《蝴蝶夫人》参演“国家大剧院歌剧节”;同月，赴武汉成功举办“2016·琴台歌剧周”，以歌剧音乐会的形式成功演绎《图兰朵》《蝴蝶夫人》《托斯卡》和《白毛女》四部歌剧，在武汉掀起歌剧热的狂潮，引爆了观众对歌剧艺术的渴求。剧院每年在国内演出不下百场，足迹遍及祖国的大江南北。从文化惠民公益演出到乡村、工厂开展深扎活动，从高雅艺术进校园到国际艺术节，艺术家们从祖国的最北端到最南端，从东部沿海到西部高原，不论在祖国的哪个角落始终代表着国家队的形象，深入一线，为民演出。用音乐传递爱、希望和梦想。 在庆祝中国共产党成立95周年的大型活动中，剧院参加了在人民大会堂举办的《信念永恒》——建党95周年音乐会;参加了中央电视台承办的《庆祝中国共产党成立九十五周年电视文艺特别节目——伟大的旗帜》的节目录制;承办了文化部的《红旗飘扬，歌声嘹亮》——纪念中国共产党成立95周年群众歌咏大会;参加中央电视台喜迎党的十九大胜利召开的重点专题文艺节目——《壮丽航程》的节目录制。为党献礼，为祖国的繁荣与昌盛纵情歌唱。

　　春风化雨，人和景明。剧院坚持以“推精品、出人才、创效益、谋福利”为办院宗旨，形成了“珍惜艺术生命、珍惜集体荣誉、珍惜同事友情”的从艺氛围，“深入生活、扎根人民”，组织开展各类深扎活动，仅2016年就深入黎川、遵义、吉林、玉树等地的乡村、学校、敬老院等开展一系列的演出及结对帮扶活动，让高雅艺术深深扎根于现实生活和人民群众沃土之中，把最好的丰富的艺术作品奉献给人民。中央歌剧院是一个和谐温馨、积极向上和能打胜仗的坚强集体，聚在一起是“一团火”，分散开来是“满天星”。每个人都在不断地发光发热，连成片的星星之火可以燎原，并迸发出绚丽的色彩，照亮那些不曾相识相知的人，并创造出每一个值得纪念的瞬间和回忆。

　　“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。”深耕60余载，岁月的足迹清晰地记载着剧院一幕幕闪光的历史。从历届院领导苦心创建剧院品牌,到今天整个团队的共同努力，以接力担当精神代代相传。未来几年，剧院将建成属于歌剧人自己的大剧场，实现几代歌剧人的夙愿和梦想，为剧院未来发展奠定坚实的基础。走过60多年，剧院将继续坚持崇高的艺术理想和高度的文化自信，栉风沐雨创新求变，立足高原勇攀高峰，不断再创艺术辉煌，走向中央歌剧院更加美好的明天……