艺术家介绍
聆听土地的声音 ——中央歌剧院原创歌剧《秋分种麦正当时》线下首演并登陆云端直播
编剧陈燕民着重谈了创作构思和感想,“这是一次特殊的创作,在文本写作过程中,作曲家便一同参与意见,确定音乐风格。在这个前提下,博取西洋歌剧自然流畅、极尽生活化的特点,对文本唱词的风格及文本的体裁、样式都提出了要求。体现为,剧中刻意舍去对白,一唱到底,并刻意追求口语化。有意使用大量宣叙调、咏叹调进行戏剧过程的推进,直到情感饱和时,才进入抒情段落。而咏叹调注重抒情的唯美与蕴藉,同时讲求内在韵律”。
编剧董妮阐释了本剧的象征意义:一棵麦苗,只有植根于大地,才能茁壮出丰硕的麦穗;一个科学家,只有扎根在家国的土地,才能让自己的生命因使命而辉煌。小麦的生命价值在于在适当时机播种,且不舍耕耘,方结出硕果,如主人公李博文选择的人生轨迹。又寓意着“脱贫攻坚”的国策,在实现中华民族伟大复兴的进程中,如同承载希翼的适时播种,正当时。
音乐方面,专家乔佩娟、羊鸣、廖向红三位老师,对其做出高度评价,“全剧音乐流畅,有歌剧特征,咏叹、宣叙、合唱、独唱均有安排,具有专业水准与品质;作曲基调站得住,主题曲音乐和语言结合得很好,具有中国味道;注重人物情感的表达,情感释放准确、张弛有度;音乐旋律优美动听,引人入胜”。
据舞美设计李晨曦介绍,“本剧将李博文这位小麦专家作为缩影,展现中国改革开放以来的时代变化。舞美设计上,希望舞台样式可以承载30多年的时间跨度,用更多的空间变化来呈现主人公李博文内心世界和外在环境之间的关系。所以,舞台上最终选取了一个相对现代中性的建筑样式,通过多媒体配合转台的流转,空间结构的开合和错位,形成了一个充满历史记忆的时空隧道”。
导演沈亮说,“本剧从80年代写至今天,除了对时代画卷的铺陈,戏剧和音乐更着力于对人的塑造。这其中有个人情感的撕扯,不同世界观的碰撞,长久的孤独,绝境里的困顿,有希望的等待……以及当个人的追求和国家民族的理想共振时,而生出的波澜壮阔的幸福。让这些默默坚守的国之栋梁被更多人看到、懂得、传扬,是文艺工作者的自觉和担当。感动于中央歌剧院在选材立项上的国家意识,感恩与诸位才华横溢的艺术家此次的精诚协作”。