叹命运造化弄人 赞歌剧经典永存——中央歌剧院歌剧《茶花女》在新清华学堂隆重上演

    昨晚的演出，由中央歌剧院音乐总监、首席指挥杨洋执棒、著名导演李丹丹执导，中央歌剧院副院长、著名女高音歌唱家么红领衔饰演薇奥列塔，中央歌剧院青年男高音歌唱家徐森饰演阿尔弗莱德，青年男中音歌唱家赵一峦饰演乔治·亚芒，他们与中央歌剧院优秀歌唱家李想、王红、於敬人、宋沣润、陈野、杨金霞、伊朗、王艺博、郭轲，舞蹈演员童夏美子、姜鑫等，共同演绎了这部世界歌剧史上的经典之作，中央歌剧院合唱团、交响乐团、舞台美术设计制作中心共同参加演出。

 

    开演前的观众席火爆热烈，可能很多观众是源于对《茶花女》这部小仲马著名文学作品的了解而走进剧场的，但是当歌剧《茶花女》序曲的旋律响起，所有人瞬间屏住呼吸，忧伤与哀婉的情愫在演奏家们的弓弦之间结成一张充满立体感和戏剧性的音乐捕梦网，将人们心中飘渺的文学想象汇聚成威尔第笔下流淌的音符，一下子引人入胜。突然，指挥家手起幕开，乐队用充满欢乐和喧闹气氛的场景音乐带领观众进入茶花女薇奥列塔家的宴会，一出好戏从这里开始。女高音歌唱家么红和男高音歌唱家徐森用歌声将男女主人公爱的火花碰撞出来，尤其是女高音那首精彩的咏叹调《我心激荡》，更是把高超的花腔技巧与人物内心情感的起伏完美融合。

 

 

    用音乐对话，用歌声诉说，将音乐与戏剧融为一体，交相呼应，这就是歌剧的魅力所在，也是一部经典歌剧作品经久不衰传唱百年的理由。歌剧《茶花女》就是这样一部作品，主人公勇敢挣脱门第束缚追求爱情、又被命运捉弄有缘无份的悲剧主题，就包裹在歌唱家们时而高亢时而婉转的声线中。在指挥家杨洋的带领下，中央歌剧院交响乐团用丰富的音乐层次和声音弹性，烘托着剧情的推进：当薇奥列塔带着哭腔感慨自己即将结束的爱情，乐团就用一唱一叹似的减弱来配合她的绝望；当阿尔弗莱德读到那封让他悲痛欲绝的分手信时，乐团轰然而至的巨大音量仿佛男主人公内心的无限愤怒与疯狂。

 

 

    这部经典歌剧不但音乐美妙动听，剧情扣人心弦，舞台表现形式的丰富也是它上演以来经久不衰的重要原因。在舞台上，我们用布景和服装还原巴黎上流社会奢华聚会的场面，还有专业舞蹈家用斗牛士的精彩双人舞来展示剧中人物的生活常态，甚至我们能听到幕后合唱与乐池中演奏家们营造的狂欢节喧闹场面。这些亮点与主人公的情感主线交织，让观众在这一部戏中，就能感受到歌剧这门综合艺术的特点，用经典的《茶花女》叩开观众欣赏歌剧的雅兴之门，是中央歌剧院让大学生亲近歌剧艺术、领略歌剧魅力的上佳选择。

 

    三幕间奏曲细腻悲情的旋律预示了女主人公对美好往昔的眷恋和芳华将近的结局。当死神的脚步渐渐靠近，当小提琴再次伴着女主人公的内心独白奏响回忆中的旋律，一对误会刚刚解开就又要面对永久分离的苦命鸳鸯就这样走到了爱情的尽头。这样的音乐和剧情，令在场每一位观众都感受到命运造化弄人的伤痛，也由衷赞叹经典歌剧的永恒。

 

    今晚，中央歌剧院制作的经典歌剧《茶花女》还将在清华大学新清华学堂上演，精彩未完待续……

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

幕后花絮

 

演出前，剧院副院长、薇奥列塔饰演者、女高音歌唱家么红接受新华社、中央电视台记者采访